Поленов Василий Дмитриевич
|
главная | экспозиции музеев | статьи | контакты | сервис | галерея | история города | форум | ссылки |
|
Одним из художников старшего поколения, применившим пленэрную живопись, был Василий Дмитриевич Поленов, академик (1876), профессор (1892), а с 1893 года - действительный член Академии художеств. В 1926 году В.Д. Поленову, одному из первых, было присвоено высокое звание народного художника России. Он работал в различных жанрах: писал сюжетные картины, пейзажи, портреты, театральные декорации. Необыкновенно лиричны пейзажи, особенно те из них, которые изображали близкую и любимую художником русскую природу. Работа непосредственно на натуре, пейзажный этюд как средство передачи живого впечатления от природы, а нередко и как самостоятельное произведение и, наконец, картина, в которой впечатление поднимается до настроения, - вот обычный ход творческих поисков Поленова на пути к таким художественным достижениям, как "Московский дворик" (1878-1879, ГТГ) и "Бабушкин сад" (1879, ГТГ). О жизни в деревне на берегу Оки художник начал мечтать уже в конце 1880-х годов. "Россию Бог обидел горными красотами, но что дал - это реки", - говорил художник. Влюбленный в окские просторы, он давно хотел приобрести здесь "кусок землицы". Его манил и климат тех мест, и красота окрестного пейзажа, и сама возможность организовать по-новому уклад жизни, который бы позволил ему занятия живописью сочетать с физическим трудом на природе. В 1889 году, путешествуя с Константином Коровиным на пароходе-колеснике по Оке от Калуги до Тарусы, любуясь открывающимися взору пейзажами, Поленов нашел то единственное место, о котором мечтал. На Оке, близ Тарусы, он приобрел небольшое имение Бёхово, где по собственному проекту построил дом с мастерскими для друзей-художников. Усадьба была названа Борок. С 1890 года художник жил там почти безвыездно. Среди мягкого при-окского пейзажа Поленов нашел для себя ту "целительную", по его выражению, природу, которая стала неиссякаемым источником творческого вдохновения художника. Любимый Поленовым мотив застывшей реки с высоким берегом, поросшим кустарником и редкими деревьями, прослеживается в пейзажах "Дом в Бёхове" и "Ока. Пароход "Владимир". В этих небольших по размерам работах природа кажется спокойной и ласковой под мягкими лучами солнца. Писал ли художник летние пейзажи с широкой тихой рекой и кудрявыми рощами по берегам или сверкающую красотой золотую осень, в его картинах всегда выступала природа в избытке жизненных сил. Несмотря на внешнее сходство часто повторяемых мотивов, каждый пейзаж живописца вносит какие-то новые черты в наше представление о русской природе. За всем этим стоит образ родной земли, любовь к которой так просто и ясно он выразил. "Талантливый человек, с чувством, влагает кроме внешности внутренний свой мир, свою поэзию", - писал Поленов о работе художника. Своеобразие и значительность роли В.Д. Поленова в развитии реалистического пейзажа второй половины XIX века заключалась в том, что он, являясь крупнейшим представителем пейзажистов-передвижников, смог стать живым и действенным связующим звеном между реалистами старшего поколения и молодыми художниками, которые находили в его пленэрной живописи опору для художественных исканий.
© Васильева Л.М., В.Д. Поленов (1844-1927) - русский художник, мастер исторической, пейзажной и жанровой живописи, педагог. Народный художник РСФСР (1926). Василий Поленов родился в многодетной, культурной дворянской семье в Петербурге, его отец, Дмитрий Васильевич Поленов, был известным археологом и библиографом. Мать, Мария Алексеевна, урожденная Воейкова, писала книги для детей, занималась живописью. Дядя художника, М.В.Поленов, был сенатором. Бабушка, Вера Николаевна Воейкова, дочь известного архитектора Н.А. Львова, воспитанная после ранней смерти родителей в доме Г.Р. Державина, хорошо ориентировалась в русской истории, знала народную поэзию, любила рассказывать внукам русские народные сказки, былины, предания. В этой атмосфере сформировался художественный вкус Поленова. Бабушка всячески развивала увлечение внуков живописью, поощряла творческое честолюбие, устраивала среди детей конкурсы, присуждая, как в академиях, за лучшую работу «медаль». В 1863 году Поленов, окончив гимназию, поступает вместе со своим братом Алексеем на физико-математический факультет Петербургского университета. По вечерам Поленов в качестве вольноприходящего ученика посещает Академию художеств. Занимается не только в рисовальных классах, попутно слушает лекции по анатомии, строительному искусству, начертательной геометрии, истории изящных искусств. Вскоре Поленов становится постоянным учеником натурного класса Академии художеств. Затем на время оставляет университет, полностью погрузившись в занятия живописью. В 1867 году заканчивает ученический курс в Академии художеств и получает серебряные медали за рисунки и этюд. Вслед за этим участвует в двух конкурсах на золотые медали по избранному им классу исторической живописи. Окончив одновременно университетский курс по юридическому факультету в 1872 году, Поленов отправился за границу в качестве пенсионера академии. Посетил Вену, Мюнхен, Венецию, Флоренцию и Неаполь, длительное время жил в Париже и написал там в числе прочего картину «Арест графини д’Этремон», обеспечившую ему в 1876 году звание академика. Возвратившись в 1876 году в Россию, вскоре отправился на русско-турецкую войну, в продолжение которой состоял официальным художником при главной квартире наследника-цесаревича (впоследствии императора Александра III). С 1870-х Поленов много работал в области театрально-декорационной живописи. В 1882—1895 годах художник преподавал в Московском училище живописи, ваяния и зодчетсва, где в числе его учеников были И. И. Левитан, К. А. Коровин, И. С. Остроухов и др. В 1877 Поленов поселился в Москве. Спустя год на VI передвижной выставке Поленов показывает ставшую впоследствии его визитной карточкой картину «Московский дворик», написанную с натуры в арбатском переулке. После её оглушительного успеха художник становится родоначальником нового жанра — «интимного пейзажа». С 1879 года состоял членом Товарищества передвижных художественных выставок. Приобретает славу мастера эпического пейзажа, которую затем преумножит, поселившись на Оке и совершив путешествия по местам, связанным с колыбелью христианства. Будучи от рождения городским жителем, Поленов очень любил ширь бескрайних полей, широколиственные густые леса, спускающиеся к могучим рекам. Мечтал поселиться на лоне природы. В 1890 приобрёл небольшое имение Бёхово в Тульской губернии, на высоком берегу над Окой. В тихом месте, в сосновом бору, чуть в стороне от села построил дом по собственному оригинальному проекту, и при доме художественные мастерские. Усадьба была названа Борок. Там Поленов много и продуктивно работал, охотно приглашал к себе сельских детей, проводил для них познавательные занятия и представления, развивал художественный вкус. По замыслу Поленова, усадьба должна была стать «гнездом художников», а со временем превратиться в первый провинциальный общедоступный музей. Поленов построил народный театр для крестьян и церковь в Бёхове. В настоящее время в усадьбе Борок (современное название Поленово) находится Государственный мемориальный историко-художественный и природный музей-заповедник В. Д. Поленова, где сохранилась уникальная обстановка, интерьер, мебель, библиотека и предметы быта хозяина. В.Д. Поленов очень любил лето, а длинные июльские дни, когда берёза достигает полного листа, называл «центральными» в году. Именно в такой день и была написана картина «Дом в Бёхове».
© Чурюканова О.В. |
|
Copyright © http://www.plyos.org All rights reserved admin@plyos.org |